Der Autor der einzigen anderen Verfilmung von „Fight Club“ ist diese wilde Komödie

Chuck Palahniuks „Fight Club“ war ein Riesenerfolg, aber was ist mit seiner anderen Verfilmung?

Anmerkung des Herausgebers: Im Folgenden wird auf Sexsucht Bezug genommen.Chuck Palahniuk ist einer der aufrührerischsten amerikanischen Schriftsteller der letzten fünfzig Jahre, mit witziger Prosa, schockierenden Themen, beklagenswerten Charakteren und umfassender Recherche in seinen zahlreichen Werken. Als 1999Fight Club Nach der Kinopremiere erlebte Palahniuk eine explosionsartige Leserschaft und Hollywood war gespannt auf die nächste Blockbuster-Adaption der frischen, jungen Stimme. Während für viele Titel eine Option vorgesehen war, war der nächste Film, den die Zuschauer bekamen, ein deutlich anderer und überraschend leistungsschwacherDrosselim Jahr 2008, für die Leinwand adaptiert und inszeniert vonClark Gregg, mit dem immer beeindruckendenSam RockwellUndAnjelica Huston.

„Fight Club“ war ein Phänomen, obwohl es bei seiner ersten Veröffentlichung als Satire, die es sein sollte, weitgehend unbeachtet blieb. Mit einem riesigen Budget und einem Autor an der SpitzeDavid Fincher, Fight Club glänzte mit atemberaubender Grafik, Kameratricks, CGI, Starpower, gedämpften Farben und einer mutigen, nihilistischen Herangehensweise an Männlichkeit und Konsumismus im Amerika der 1990er Jahre.Brad Pittwar der geschmeidige, muskulöse Anführer, gefolgt von einem HangdogEdward Norton, mitHelena Bonham Carter hineingeworfen, um den Topf umzurühren. Der Film war gefährlich und aufschlussreich und beleuchtete eine brodelnde Leere und ein oberflächliches Selbstgefühl, das die semiprofessionellen Drohnen der damaligen Zeit durchdrang. Die Zuschauer erfuhren etwas über Seife und Dynamit, Versicherungsmathematik und Corporate Branding, Defätismus und Weltraumaffen. Trotz all seiner Schmutzigkeit wurde es auf Hochglanz poliert, jeder Rahmen wurde von unten bis oben geschrubbt, um der Vision des Regisseurs und den unnachgiebigen Standards Hollywoods zu entsprechen.

Im Gegensatz dazu ist „Choke“ ein sehr schlichter Film. Die Fotografie ist lebendig und lebensecht, ohne den Glanz der Leinwand, der den Betrachter vom Motiv trennt und es dem Publikum ermöglicht, sich selbst im Bild zu sehen. Man sieht eine Welt des unerbittlichen Ekels, die ohne Filter zur Schau gestellt wird. „Choke“ dreht sich um Victor Mancini, gespielt von Sam Rockwell mit distanzierter Integrität. Victor ist eine seelenlose Billardkugel, die durch bedeutungslosen Sex und eine lange Reihe abscheulicher Taten nach flüchtigen Momenten der Intimität sucht. Victor erstickt absichtlich im öffentlichen Raum, damit Fremde sein Leben retten können, wiegt ihn anschließend in ihren Armen und baut eine lebenslange Bindung auf Das bindet sie an sein anhaltendes Wohlbefinden. Victor nutzt diese Anleihe, um Geld von seinen Gönnern zu erpressen, und das funktioniert seit vielen Jahren recht gut. Das Geld, das er verdient, wird hauptsächlich verwendet, um die teure Unterbringung seiner sich verschlechternden Mutter in einer psychiatrischen Anstalt zu finanzieren. Die Demenz hat ihre derzeitigen Gedanken so sehr in die Vergangenheit geführt, dass sie ihren Sohn kaum wiedererkennt, wenn er zu Besuch kommt, und ihn für einen rotierenden Kader alter Bekannter hält.

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Victor ist ein Dreckskerl, und das gefällt ihm. Er wütet gegen jede Art von Erlösung, die sich ihm bieten könnte, und rechtfertigt sein Schicksal mit der ungewöhnlichen Erziehung seiner Mutter und dem völligen Fehlen eines Vaters. Anjelica Huston spielt Ida Mancini mit einer betörenden Spur von Schalk, indem sie ihrem Sohn die verborgene Bedeutung von Durchsagen in Bahnhöfen, Flughäfen und Krankenhäusern beibringt, ihn hinters Licht führt und ihm im Grunde seine Kindheit stiehlt. Als wahre Rebellin ohne Grund ist Ida ständig auf der Flucht vor dem Gesetz, da sie häufig illegale Unruhen begeht, die allesamt auf kein größeres Ziel hinauszulaufen scheinen als allgemeine Gesetzlosigkeit. Egal, ob sie einen Bus stiehlt oder Zootiere aus ihren Käfigen lässt, sie scheint kein anderes Endspiel als Chaos zu haben. Diese Intrigen bringen sie auf die falsche Seite des Gesetzes, was dazu führt, dass Victor häufig in Pflegefamilien lebt und seine Zeit dort oft endet, als seine eigene Mutter aus dem Verborgenen tritt, um ihn erneut zu entführen.

Der Sieger, der aus dieser Kindheit oder dem Fehlen einer Kindheit hervorgeht, ist nicht in der Lage, mit den meisten Menschen, insbesondere mit Frauen, eine Verbindung aufzubauen. Er schätzt die verwöhnenden Momente, die er auf Restaurantböden in den Armen von Fremden erlebt, nachdem er fast erstickt ist, aber wenn es um Beziehungen geht, bevorzugt er das „süße Nichts“ eines Orgasmus. Er besucht Selbsthilfegruppen, ähnlich wie der Erzähler in „Fight Club“, wegen Sexsucht, macht aber nicht die Arbeit – er ist hauptsächlich da, um andere Sexsüchtige zu treffen und eine einfache Lösung zu finden. Tagsüber arbeitet er in einem kolonialen Bildungspark als irischer Vertragsdiener, der von dem viel zu ernsten Lord High Charlie kommandiert wird und vom Autor und Regisseur Clark Gregg mit bemerkenswert komischer Ernsthaftigkeit gespielt wird.

Vorher war er Agent Coulson im Marvel Cinematic Universe, aber danach war er esJulia Louis Dreyfus' Ehemann auf derNeue Abenteuer der alten Christine Gregg übernahm die ehrgeizige Aufgabe, dieses Werk für die Leinwand zu adaptieren und Regie zu führen. Sich selbst als Chef in den Rahmen des Films zu integrieren, ist ein so süßer Metakommentar, der den Film über eine bloße Performance hinaushebt. Der Chef hinter der Kamera für einen solch verdorbenen und urkomischen Film zu sein und gleichzeitig auf historische Details im Film zu achten, bringt den Zuschauer in die Produktion hinein. Das Publikum empfindet es als aufregend, auf diese Weise Teil des Perversen zu sein.

„Choke“ ist ein harter R-Rated-Film, und das Ausmaß von Victors Verderbtheit wird nicht verschwiegen. Abgerundet wird die Besetzung durch eine Menge bekannter Gesichter vonBijou Phillips,Jonah Bobo,Kelly MacDonald, UndBrad William Henke, und als nette kleine Aufmerksamkeit fürGemeinschaftFans,Gillian Jacobs . Alle anwesenden Charaktere sind auch eine verwirrende Ansammlung von Störungen, wie Henke als chronischer Masturbator, der für jeden Tag seiner Nüchternheit Steine ​​sammelt, MacDonald als Idas neuer Arzt mit einem radikal unorthodoxen Ansatz bei ihrer Rehabilitation und Jacobs als Stripperin namens Cherry Daiquiri (obwohl sie nicht zugibt, dass das nicht ihr richtiger Name ist). Alle diese Charaktere tragen dazu bei, Victors Grenzen zu überschreiten und seine verzerrte Realität noch weiter zu verschleiern, alles zur Freude oder zum Abscheu des Zuschauers. Der Film weicht vom düsteren Ende des Buches ab und entscheidet sich stattdessen für ein scheinbar glückliches Ende, obwohl dies keines der vorangegangenen Ereignisse weniger aufrührerisch macht.

„Choke“ hatte nicht den gleichen Einfluss wie sein frecher älterer Bruder „Fight Club“, was möglicherweise an Amerikas Abneigung gegen Sex als Mittel zur Erzählung lag. Die Ratingeinstufungen waren schon immer recht prüde, wenn es um Sex ging, aber eher schnell und locker, wenn es um Gewalt ging. Während das Publikum in beiden Filmen etwas Abstoßendes in den jeweiligen Erzählern sehen sollte, wie es Palahniuks Markenzeichen ist, fällt es einem leichter, sich auf Gewalt als auf Perversion einzulassen. Es ist lächerlich, wie sexy Gewalt für Amerikaner ist und wie gefährlich Sex für dieselbe Gruppe ist. Choke gelingt, indem es die Aktionen auf dem Bildschirm weder farblich noch darstellungstechnisch abschwächt, sondern als etwas Reales und durch und durch Unangenehmes darstellt. Es ist Gregg mit dem außergewöhnlichen Sprachrohr von Rockwell, der Amerika anfleht, auf sich selbst zu schauen. Und vielleicht ein bisschen wichsen, während sie dabei sind.

Eric McClanahan ist ein Schriftsteller aus einer Kleinstadt im Südosten von Texas. Da er mit einer ständigen Diät aus Star Wars, Indiana Jones und Animaniacs aufgewachsen ist, besteht sein Gehirn heute kaum mehr als Zuckermüsli. Seit 2018 schreibt er über Film und hat über 70 Kreative interviewt, darunter einen „UFO Disclosure Activist“. Er ist Sänger der in San Diego ansässigen Rockband Moosejaw und arbeitet derzeit an seinen Memoiren. Er lebt jetzt mit seiner Frau Meredith und ihrer Katze Bennie in New Jersey. Wenn Sie beim Treffen mit ihm eine Zeile aus „Kids in the Hall: Brain Candy“ zitieren können, wird er sich Hals über Kopf in Sie verlieben. Dies kann nicht rückgängig gemacht werden, also nutzen Sie diese Macht mit Bedacht. Wenn er nicht gerade über Filme schreibt, leitet er ein Restaurant, wartet aber weiterhin darauf, dass sein sprichwörtliches Schiff eintrifft, damit er sich ganz auf Nicolas Cage und Bruce Campbell konzentrieren kann und was auch immer sie gerade vorhaben.